Die Stückauswahl auf dem Erstling ist absichtlich populär geraten, man will zuerst einmal, dass man dieses Gesicht in Erinnerung behält für die nächsten CDs des in London lebenden Montenegriners. Man hat noch etwas mit ihm vor.

 «Die Musik auf diesem Album ist ein Spiegel meiner Persönlichkeit: Sie erzählt dem Zuhörer, wer ich bin», sagt der 28-jährige Gitarrist Milos Karadaglić.  

 Milos' Liebesgeschichte mit der Gitarre nahm ihren Anfang, als er acht Jahre alt war und sein Vater ihm eine Aufnahme vorspielte, auf der Andrés Segovia ihn mit Albéniz' Asturias verzauberte. Ausgerüstet mit der staubigen alten Gitarre der Familie, der ein paar Saiten fehlten, wurde er an einer speziellen Musikschule angemeldet, an der er innerhalb von sechs Monaten alles lernte, was seine Lehrer ihm beibringen konnten. Dank dieser raschen Fortschritte kam er in eine andere Klasse, in der nach der strengen Fernando-Sor-Methode unterrichtet wurde.

Früh auf der Bühne

 Schon mit neun Jahren gab Milos sein erstes öffentliches Konzert, mit elf gewann er seinen ersten nationalen Wettbewerb und am gleichen Tag auch einen Gesangswettbewerb. Er avancierte zum Fernseh- und Rundfunkstar und besuchte Gitarren-Meisterklassen in Belgrad. Im Alter von 16 Jahren machte er schliesslich seinen Kindheitstraum wahr und bewarb sich an der Royal Academy of Music in London um einen Studienplatz.

 Als Milos bei der Academy anrief, teilte man ihm mit, dass die Bewerbungsfrist für das kommende akademische Jahr in Kürze ablief. «Während meine Eltern bei der Arbeit waren, filmte ich mich selbst beim Spielen meiner Lieblingsstücke, eines pro Tag, fünf Tage hintereinander, in unserem Wohnzimmer.» Er bekam sein Stipendium. «Ich hatte sehr viel Unterstützung von zu Hause und alle waren so stolz auf meinen Erfolg. Als ich schliesslich in London ankam, hatte ich schreckliches Heimweh. Aber gleichzeitig war ich in dieser Institution plötzlich von den grossartigsten Lehrern umgeben - ich war in der grossen, weiten Welt angekommen. Und rasch hatte ich das Gefühl, als habe mir jemand Flügel verliehen, als könne ich fliegen.»

Montenegro Schmelztiegel der Kulturen

Wenn er auf der Bühne steht, ist das für ihn fast wie ein Traum, sagt der Künstler. «Hinterher kann ich mich nicht mehr an viele Details erinnern. Ich weiss nur, dass ich mich gut gefühlt habe, sehr energiegeladen und emotional. Jeden Tag versuche ich, neue Farben und Timbres zu finden.» Die Farben und Timbres dieses Albums sind Ausdruck seines Wunsches, die Vielfalt der musikalischen Klangwelt zu vermitteln, in die er hineingeboren wurde, mit Einflüssen sowohl des östlichen wie westlichen Endes des Mittelmeers. «Montenegro selbst», sagt er, «ist ein Schmelztiegel der Kulturen, weshalb die Musik, mit der ich aufgewachsen bin, auch so spannend und vielfältig ist.»

 Albéniz' Asturias hat seinen Platz auf Milos' Debut-Album bei Deutsche Grammophon natürlich nicht nur wegen Segovia, sondern auch «weil dieses Stück für mich immer eine Herausforderung war, in welchem Alter ich es auch immer spielte - es erlaubt mir, meine Persönlichkeit bis ins Letzte auszudrücken. Sevilla ist so unglaublich mitreissend, dass ich danach immer tanzen will. Und immer wenn ich Granada spiele, fühlt es sich gleich von den ersten Tönen so an, als würde ich mich verlieben. Es erinnert mich an die Hitze und das Salz des Mittelmeers.»

Stücke ursprünglich für Klavier geschrieben

 Viele der Stücke wurden ursprünglich für das Klavier geschrieben, doch auf der Gitarre klingen sie wunderbar natürlich. Von Granados' Andaluza gab es bereits ein Arrangement für Gitarre, doch Milos und sein Mentor Michael Lewin von der Londoner Royal Academy haben ihre eigene Fassung erstellt und auch Oriental des gleichen Komponisten für Gitarre bearbeitet. Milos erklärt: «Eine echte Herausforderung, denn während die Begleitung im Bass weich arpeggiert wird, kommt die Melodie in Terzen ganz oben dazu. Das alles in einer Gitarre zu vereinen, war eine spannende Sache.»

Stücke von Francisco Tárrega, dem Vater der modernen spanischen Gitarre, waren für dieses Album natürlich unabdingbar. «Sie erzählen uns so viel über diesen faszinierenden Kasten mit sechs Saiten», sagt er lächelnd und fügt hinzu: «Von den berühmten Recuerdos de la Alhambra bis zu Lágrima und Capricho árabe sind alle Werke auf diesem Album so klar und magisch. Sie sprechen den Klassikkenner wie auch den Mann auf der Strasse gleichermassen an. Und darin liegt die Schönheit und das wahre Wesen der klassischen Gitarre.»

Konzerte:

22.07.2011 Elmau / Oberbayern (Deutschland), Schloss Elmau
25.07.2011 Elmau / Oberbayern (Deutschland), Schloss Elmau
28.07.2011 Davos (Schweiz), Kirche Davos Glaris
01.08.2011 Davos (Schweiz), Galerie Eule-Art
24.08.2011 Thun (Schweiz), Schloss Schadau

(fest/news.ch mit Agenturen)